jueves, 5 de diciembre de 2013

Gastronomia

Gastronomía 
El Teppanyaki es una de las más lucidas especialidades de la cocina japonesa y consiste, básicamente, en realizar preparaciones en una plancha de fierro caliente, donde el chef realiza un verdadero espectáculo con sus destrezas, tanto con los distintos utencilios de cocina como con los ingredientes.
La palabra teppanyaki deriva de teppan (鉄板), que significa “parrilla“ (plancha) y yaki (焼き), que significa “cocimiento o asado”.
Los ingredientes más comunes en el teppanyaki son la carne de res, milanesa, langosta, pollo y vegetales diversos y se cocinan utilizando salsa de soja.

Paisajes

Bellos paisajes de Jápón



 

La ceramica japonesa

La ceramica japonesa


Los japoneses han tenido siempre mucha afición por el yakimono. tes. En japonés, cerámica (toki) y porcelana (jiki) son conocidas en conjunto como “yakimono”. Muchos tipos de cerámicas son elaborados en los hornos, mostrando diferentes colores, todo tipo de formas y una gran variedad de texturas que las hacen placenteras al tacto. Tazones de arroz, tazas sin asa y apoyaderos de palillos, junto con otros tipos de cerámicas, le aportan un toque especial al estilo de vida japonés. En estas páginas comprobaremos la afición del pueblo japonés por la cerámica y porcelana, transportándonos en el tiempo y visitando algunos de los centros de producción más importan

La cerámica apareció por primera vez en el archipiélago japonés hace unos 13.000 años. Esto significa que su inicio es bastante anterior al resto del mundo, por lo menos en lo que se conoce actualmente. Las piezas más comunes eran utensilios para cocer cosas. La arcilla se solía decorar con surcos o presionando con cuerdas sobre su superficie. Debido a ello, la cerámica de esta época se conoce como jomon doki (jo: cuerda; mon: modelo, y doki: vasija de barro). Hace unos 5.000 años, durante el periodo Jomon, surgieron algunos diseños remarcablemente dinámicos, entre los que se incluían figuras de nubes decorando cada parte del exterior de jarrones.

Durante el periodo Yayoi fueron introducidos nuevos tipos de cerámica y útiles para el cultivo del arroz desde la Península Coreana. La cerámica Yayoi formaba parte de la vida cotidiana, utilizada fundamentalmente para el almacenaje, la cocina y la comida. Era menos decorativa que la del periodo Jomon y sus suaves colores le daban un aspecto delicado.

A comienzos del siglo V se produjo una gran transformación ante la entrada en el país de nuevas técnicas procedentes de la Península Coreana. Hasta entonces, la arcilla era calentada en fogatas, pero el nuevo estilo de cerámica, llamada Sueki, se cocinaba a altas temperaturas en hornos construidos (túneles) en montículos. El estilo Sueki se convirtió en una verdadera cerámica.

A mediados del siglo VII, los ceramistas japoneses acudieron a Corea y China para estudiar las nuevas técnicas y aprendieron a utilizar el barniz, así como a trabajar la arcilla con temperaturas moderadamente bajas. Algunos de estos barnices eran en un verde oscuro, mientras que los artículos Nara sansai estaban hechos de tres colores, frecuentemente rojos, amarillos y verdes. Estos artículos eran utilizados, no obstante, solamente en la Corte por las familias aristocráticas y en los templos. A partir del siglo XI se dejaron de elaborar.

Las innovaciones conseguidas por la cerámica Sueki condujeron a la construcción de hornos en muchas partes del país. No pasó mucho tiempo hasta que los ceramistas descubrieran que las cenizas de la madera en los hornos calientes reaccionaban con la arcilla produciendo un barniz natural. Esto les llevó a esparcir las cenizas obtenidas en la quema de plantas sobre las arcillas antes de cocerlas. Esta técnica de aplicar el barniz natural se desarrolló primeramente en los hornos Sanage, en la Provincia de Owari (en la actualidad noroeste de la Prefectura de Aichi).

Durante la Edad Media, la cerámica Sueki sirvió de base a nuevas técnicas, así como a un bun en la construcción de hornos. Las seis ciudades históricas de la cerámica japonesa; Seto, Tokoname, Echizen, Shigaraki, Tanba y Bizen - datan de esta época y sus hornos continúan activos. En casi todas se producen esculturas en gres con apariencia de cerámica fundamentalmente grandes jarrones, urnas y potes.

Solamente Seto, situada cerca de los antiguos hornos Sanage, se dedicó a la producción de artículos barnizados de lujo. Los ceramistas de Seto trabajaron fuertemente para satisfacer la demanda de los aristócratas y samuráis que adoraban la cerámica y porcelana del estilo chino de Sung. Se añadieron nuevos colores, especialmente amarillos con sombras rojizas, marrones o verdes. Los ceramistas ganaron en inspiración a partir de los artículos importados desde el continente, adaptando los ideales de Sung para conseguir nuevos modelos y formas al estilo japonés, en jarrones, botellas de sake, recipientes de té y tazones de arroz. Hasta el siglo XVI, Seto fue el único centro en Japón que continuó produciendo cerámica barnizada.


El teatro en Japón

El teatro en Japón


En Japón se destacan tres géneros tradicionales de teatro: , kabuki y bunraku. El nō es una danza artística seria, que se representa en un escenario austero. Su origen se remota a los sacerdotes budistas del Siglo XIV. El kabuki comenzó a principios del Siglo XVII. Es mucho más animado que el nō, con canciones, bailes, escenas graciosas, luchas enérgicas y una escenografía espléndida.

Cuando una obra de kabuki llega a un momento emocionante, los actores que representan personajes masculinos "se congelan" en una posición llamativa. Esto se denomina mie y busca describir que siente el personaje en ese momento crucial de la obra.

El teatro nō se representa sobre un escenario con dos zonas de actuación: un escenario principal y un puente que une ese escenario con la habitación despejada. Muchas obras cuentan con historias budistas e incluyen un poema recitado por los artistas.


La ceremonia del té


La ceremonia del té


La arquitectura, la jardinería, la pintura y el arte de la cerámica han sido también influenciados por la ceremonia del té.

La ceremonia japonesa del té es un ritual de preparar té verde o matcha, influenciada por el budismo zen, sirviéndose a un pequeño grupo de invitados en un entorno tranquilo, ya que se busca el aislamiento y disolver las barreras sociales.

Cha-no-yu literalmente, "agua caliente para el té" se refiere usualmente a una ceremonia individual, mientras que sadō o chadō , 'sadō o chadō' "el camino del té" se refiere al estudio o doctrina de la ceremonia del té. La pronunciación sadō se prefiere en la tradición Omotesenke, mientras que chadō se prefiere en la tradición Urasenke. Hay muchos otros "caminos de vida" en la cultura japonesa: el camino de la energía y la armonía Aikidō, el camino de las flores Ikebana,el camino de la caligrafía Shodō, el camino de la pintura Kaiga, etc.

Cha-ji alude a una ceremonia del té completa, incluyendo una frugal comida kaiseki, té ligero (usucha) y té espeso (koicha), prolongándose aproximadamente cuatro horas. Chakai, ,literalmente "cita del té", no incluye el kaiseki. Ofrecer la ceremonia del té significa hospitalidad.

Quien realice la ceremonia debe estar familiarizado con la producción y los tipos de té, además del kimono, la caligrafía, el arreglo floral, la cerámica, incienso, suiseki y un amplio abanico de otras disciplinas y artes tradicionales además de las prácticas de la ceremonia en el colegio, el estudio de las mismas toma muchos años, a menudo una vida completa. Incluso para participar como invitado en una ceremonia del té formal se requieren conocimientos de los gestos y posturas adecuados y las frases que se esperan, la manera apropiada de tomar el té y los dulces y la conducta general en la sala del té. En las universidades japonesas, se ofrece la enseñanza de la ceremonia del té con los siguientes objetivos:
  1. Hacer la vida cotidiana más agradable.
  2. Vivir en armonía con los cambios de las estaciones.
  3. Llegar a ser una persona de gusto refinado.
  4. Llegar a ser una persona honesta y sin miedo.
  5. Crear mejores relaciones humanas.
  6. Tener buenas maneras.

El té fue introducido en Japón durante el siglo IX por los monjes budistas de China, donde se conocía, según la leyenda, desde hacía milenios. El té se hizo rápidamente popular en Japón y se comenzó a cultivar localmente.

En el siglo XII, una nueva forma de té, matcha, se introdujo. Este polvoriento té verde, extraído de la misma planta que el té negro, pero sin fermentar, fue usado en rituales religiosos de los monasterios budistas. Para el siglo XIII, los samurái comenzaron a preparar y beber matcha y los pilares de la ceremonia del té fueron erigidos.

Luego desarrollo su propia estética, en particular el wabi, que significa quietud o refinamiento, sobrio, o gusto sometido "es caracterizado por la humildad, moderación, simplicidad, naturalidad, profundidad, imperfección, y simples objetos y arquitectura, sin adornos, asimétricos, y la celebración de la belleza suave que el tiempo y el cuidado imparten a los materiales".

Para el siglo XVI, el té se había extendido a todos los niveles de la sociedad japonesa. Sen no Rikyu, quizás la más conocida y respetada figura histórica en la ceremonia del té, introdujo el concepto de ichi-go ichi-e, literalmente, "un encuentro, una oportunidad", una creencia de que cada encuentro debería ser atesorado ya que podría no volver a repetirse. Sus enseñanzas derivaron en el desarrollo de nuevas formas de arquitectura y jardines en Japón, las Bellas Artes, las artes aplicadas, y en el desarrollo completo del sadō. Los principios que asentó: Armonía , respeto, pureza y tranquilidad; son, todavía, el centro de la ceremonia del té.


En las ciudades actuales donde no hay mucho espacio, la ceremonia del té puede hacerse en cualquier lugar de la casa adaptado para ello, puesto que lo importante es ofrecer un entorno tranquilo con el espíritu de la ceremonia.
Originalmente, la casa de té está situada en el jardín, los invitados esperan en el jardín y caminan a través de un sendero llamado roji, que ha sido rociado con agua. Esto significa la limpieza de todos los embrollos mentales. Además, los invitados se lavan las manos en un recipiente de piedra.
La casa de té es una pequeña cabaña construida con materiales naturales, tiene una entrada pequeña a través de la cual los invitados entran de rodillas, lo que significa que cualquier tipo de arrogancia es dejada fuera, solo los humildes pueden entrar. Los invitados dejan fuera los zapatos y normalmente se ponen unos calcetines blancos llamados tabi. Se acercan al tokonoma, una alcoba con un rollo suspendido en la pared. Hay dos tipos de rollos: de caligrafía o de pintura. El rollo representa el espíritu de su creador, también se elige en función de la persona invitada, y ésta se inclina ante él. Además hay un adorno de flores siempre naturales que tiene relación con la estación del año, y se llama chabana.
El anfitrión alimenta el fogón, cuyos cinco elementos representan el mundo material del taoísmo: el metal de la tetera, la madera del carbón, la tierra de la cerámica, el fuego y el agua.

miércoles, 4 de diciembre de 2013

MÚSICA

http://www.youtube.com/watch?v=_sP0qrtfQro


La música tradicional japonesa se clasifica según el periodo de origen en gagaku (la más antigua), nogaku (época medieval), y en música de shamisen y koto.
De todas las subclases de música tradicional japonesa, las más seguidas hoy son sokyoku, nagauta, kouta y yokyoku.
Sokyoku es una música tocada con una especie de arpa. Actualmente se ha mezclado con música Occidental.
Nagauta es una clase de canciones épicas basadas en música de shamisen (instrumento de la familia del laúd). Se toca de forma muy alegre acompañada de flautas y tambores de mano.
Kouta son canciones cortas aparecidas en el siglo XIX que derivan de canciones cortas tradicionales del XV y XVI. Las canciones se cantan a un ritmo rápido con voz baja acompañada de música shamisen(similar al laúd) tocada con los dedos en vez de con una púa como se toca normalmente.
Yokyoku son las canciones que se cantan en el teatro noh. Las canciones están formadas por versos con un ritmo determinado. Los instrumentos musicales son flautas, tambores grandes y tambores de mano.

A little trip in Japan

Día 1:
Cuando llegamos a Japón no teníamos idea de que hacer pues fue un viaje sin planeación así que decidimos ir a la única ciudad que teníamos idea de que existía; Tokyo, rápidamente nos sorprendió como es una ciudad explosiva, aunque no sabíamos a donde ir rápidamente entramos a la primer tienda que nos topamos y compramos como si no hubiera un mañana.
A Natalia se le ocurrió pedir información y un lugar para alojarnos que fuera económico pues no queríamos gastar demasiado dinero en un lugar donde no íbamos a estar.
 
 
Día 2.
Tokyo nos aburrió de manera casi inmediata, pues estábamos tan acostumbrados a ver sus numerosas tiendas por todos lados sus calles tan alegres que se cayó en la monotonía al cabo de unos días y pensábamos que tal vez no fue la mejor idea, pero para fortuna nuestra; Monse se hizo amiga rápidamente de un chavo japonés quien le conto que a pesar de ser la capital es más un área de trabajo que un área de recreación y le propuso pasar el tiempo que estuviéramos en el lugar hospedados en su casa; a Rebeca no le pareció la idea pero Monse no lo pensó dos veces y acepto.
 
Cuando arrivamos a su casa nos sorprendimos ya que tenía una casa preciosa donde a kilómetros de distancia se podía notar que había mucha armonía y tranquilidad, todos estábamos cansados por el viaje así que no esperamos a que nos dijeran algo y pasamos y nos sentamos menos Uriel y Adriana, quienes tenían una vaga idea de los modales japoneses así que cuando la madre del amigo de Monse quién se llama Yoko las vio casi las muele a palos por su falta de educación y Natalia, Rebeca y Monse salieron huyendo del lugar, sin duda fue gracioso ver las caras que ponían, ya afuera de la casa Yoko calmo a su madre, le explico y de igual manera nos explico todo y así entraron a la casa y se acomodaron como tenían que hacerlo.
 
Sin duda ese día se aprendieron todos los modales que nunca usamos.




Día 3.

Yoko estaba de vacaciones y se encargo de darnos un tour por todos lados y enseñarnos más a fondo su cultura, el tercer día nos enseñó sobre su arquitectura; nos comento que sus templos pertenecían al budismo zen y tienen pisos impares eso se refiere a 3,5,7 etc. También nos conto que tenían distintos tipos de jardines JARDINES JAPONESES, a Uriel le intereso mucho esto y propuso que pasáramos para conocer su decoración y como estaba repartido todo el espacio y pudimos percatarnos de que su decoración era lo que se dice austera pero preferimos decirle elegante pues era simple pero fascinante al mismo tiempo.

 
Ese mismo día a la hora de la cena, la madre de Yoko; Kiury pidió que le enseñáramos nuestra cultura, un poco del idioma y de la escritura; Adriana con ese espíritu caritativo y lleno de ganas de enseñar lo que sabe, no dudo en enseñarle todo a cerca de los mexicanos y no faltaron los ejemplos sarcásticos e irónicos en los cuales nos usaba haciendo reír a Kiury y sin duda le servían de mucho, incluso ya regañaba a Monse en su idioma, felicitaba a Natalia por su habilidad con los números; adulaba a Uriel y a Rebeca por sus increíbles modales y educación; y le agradecía a Adriana por enseñarle una segunda lengua.
 
Día 4:
 
Este día conocimos la cerámica que se usa para tomar el té en la llamada "Ceremonia de té" donde todos nos aislábamos de lo que nos mantenía en la tierra para fucionarnos con la naturaleza; para esto la cerámica tenía que ser lo mas sencilla posible.
 
 
Ese mismo día nos llevaron a conocer el teatro japones es sin duda uno de los más hermosos que he visto en mi vida, pero a Rebeca fue a quien más la enamoro ver la historia que representaban acompañada de su música y accesorios simplemente la dejo sin palabras pues era hermoso. Teatro noh 


Día 5:

Este día hicimos todo lo que la familia Zen acostumbra, Kury pensó que si en verdad queríamos saber sobre ellos teníamos que hacer todo lo que hacen en un día normal; entusiasmados por saber algo más  hicimos todo al pie de la letra, nos levantamos a primera hora de la mañana y tendimos nuestras camas, después las mujeres nos dirigimos a la cocina ya arregladas a realizar las diversas labores, hicimos el desayuno un arroz con calamar estilo paella, pero es más difícil de lo que se cree aunque los resultados son muy buenos, después desayunamos e hicimos todas las tareas del hogar respectivamente mientras que Uriel salió con Yoko a ayudarlo a realizar su trabajo fuera de su casa como arreglar los jardines las plantas limpiar afuera y al medio día nos reunimos en casa para hacer la comida hicimos unos fideos con verduras que habían traído Yoko y Uri, también hicimos sushi de salmón y fue espectacular, en cuanto a modales nos costo demasiado trabajo, pues nadie estaba acostumbrado a hacer una reverencia al saludar, llegar antes de la hora adecuada, trabajar por gusto y no por obligación, cocinar algo que se puede comprar en el super; así que para las 5 de la tarde terminando de comer estábamos agotados y todavía tuvimos que lavar platos y nos sacaron a hacer ejercicio para relajarnos, nadie quería hacerlo pero todos lo hicimos incluso Monse que desde que se puso los tenis ya estaba poniendo pretextos para quedarse a dormir.
Caida la noche la familia Zen y los nuevos integrantes se reunieron para platicar y disfrutar un rato de la familia, pidieron una pizza y esta tardo 2 horas en llegar; todos estábamos hambrientos y cansados, queríamos dormir pero no queríamos que acabara el día pues mañana sería nuestro último día ahí.

Día 6:

Este día toda la familia suspendió actividades y nos la pasamos recorriendo todos los lugares de Japón, tomando fotografías increíbles, compramos recuerdos, postales, y cuantas cosas pudiéramos para llevar siempre a Japón con nosotros, fue una lástima que no pudiéramos meter a la familia Zen en la maleta, quienes son unas excelentes personas y muy  cariñosas con unos turistas; en la tarde fuimos a un jardín de té, dónde estuvimos contando todas nuestras aventuras, cuando la señora Zen casi nos mata, el día que conocimos a Yoko las bromas que nos hacíamos como si en verdad fueramos familia, en fin las risas y las lagrimas no faltaron ese día.

Día 7.

La familia Zen se despertó antes de la ahora de siempre y nos preparo una pequeña fiesta de despedida, cuando vimos todo no teníamos las palabras adecuadas para agradecerles lo buenos que fueron y por su hospitalidad, en la tarde nos dejaron en el aeropuerto y cuando nos despedimos solo sonreímos y sin decir nada prometimos volver a vernos; en el avión derramamos algunas lagrimas pero pronto cesaron porque sabíamos que una parte de aquella familia tan hermosa se iba con nosotros y una parte de nosotros se quedaba con ellos.

Arquitectura

El estilo arquitectónico se caracterizó por paredes delgadas y verticales de madera, columnas hechas de cipreses, techos de paja, grande sus puertas y ventanas situadas para ofrecer la mayor vista de los jardines y obras de arte. Múltiples niveles de construcción llegando a más de 80 metros.
Entre los materiales utilizados se hizo un uso extensivo de la madera,  dejando de lado la piedra y el ladrillo.


Los santuarios Shinto eran destruidos cada 20 años y se contruía una réplica del anterior.
Ha tenido influencias de la arquiectura china con techos levantados y completamente en madera. Las edificaciones religiosas están  rodeadas de murallas, tienen la entrada en el lado sur y cuentan con una pagoda, un pabellón, el dormitorio de los mojones, el refectorio y una sala de descanso y lectura. El “torii” es un monumento característico de este país y consiste en un arco parecido al de las puertas de las estupas de la India, pero sin la ornamentación de éstas. También está colocado enfrente de los templos.  El mobiliario era escaso y de poca altura, utilizándose frecuentemente el piso para sentarse, dormir, comer… apoyándose en cojines y sobre alfombras.
La literatura también reconoce otros períodos arquitectónicos del antiguo Japón
  • Época prehistórica: (hasta 552 d.C.) Abarca los periodos de Jomon, Yayoi y Kofun.
  • Periodo Asuka: ( 552 – 645 d.C.) Época de la introducción, difusión y florecimiento del budismo
  • Periodo Nara: (645 – 794 d.C. ) Época de un gran esplendor de la cultura japonesa
  • Periodo Heiari: ( 794 – 1185 d.C.)

Influencias en la gastronomía


Los japoneses, agricultores y pescadores de hábitos vegetarianos, casi siempre se alimentaron con verduras, hervidas y fermentadas, a la vez que con abundante pescado. Los brotes de soja, base de numerosos platos, aportan las indispensables proteínas cuando el pescado y los otros frutos de mar escasean. Algunos platos, como por ejemplo el buey ,sukyaki, el cerdo ,tonkatsu,  o bien el pollo tyriyaki; que hoy se consideran expresiones típicas de la cocina japonesa, en realidad se remontan a un pasado reciente de influencia portuguesa. Más nuevo aún es el "arroz al curry" y otros "regalos" de Occidente y de Oriente que la cocina diaria de los japoneses ha adoptado.
De China llegaron los palillos y la salsa de soya y, en el siglo XIII apareció el budismo Zen, religión basada en una estricta cocina vegetariana y que prevaleció más o menos hasta los siglos XIX y XX cuando la influencia de Occidente en general, y de Francia en particular, dio popularidad a los platos de carne y pescado. De Portugal en el siglo XVII, llegaron, a parte de los mencionados, los fritos y buñuelos, que los japoneses adoptaron, lo que dio origen al tempura

JARDINES JAPONESES




Jardín de contemplación.- Sirven para meditar, y fueron introducidos por los monjes Zen
 

Jardín de té.- Guía el camino para llegar a la cabaña de paja, utiliza piedras sobre musgo.

Jardín de paseo.- Su función es que el espectador pueda hacer un recorrido entorno a un estanque.


Jardín de aposento.- Se contemplan desde un lugar.

Elementos de un jardín japones
Las rocas son los elementos base del jardín, la roca como montaña o como isla, contenidos en el vacío que representa el mar. Las más usadas son aquellas de origen volcánico, sobre todo el basalto.
  • Shima .-Isla, se usa para designar a las rocas del jardín y al recinto que las contiene, y finalmente por extensión a todo el jardín.
  • Iwakura, 'Iwakura'.- Textualmente, el lugar que ocupan las rocas. En ocasiones se atan las rocas con cuerda como si delimitaran el lugar que ocupan. Esta práctica procede del jardín chino, que usa rocas mucho más plásticas y redondeadas. Las rocas japonesas, por el contrario, son escarpadas. Se escogen en función de su forma y se trasladan y colocan tal cual se encuentran en la naturaleza, evitando las manipulaciones y protegiendo las rocas de los daños que puedan sufrir durante el transporte.
  • El Monte Shumi, la montaña del eje del mundo para la religión budista. Se representa como una roca en el jardín.
  • La isla/monte Hōrai .-Un lugar místico heredado del Monte Penglai de la mitología china. En cierto modo sería una especie de paraíso. Isla de los Bienaventurados, Isla de las Grullas e Isla de las Tortugas, se representan como piedras rodeadas por agua.
Estas piedras no se distinguen las unas de las otras, se dan forma a unas ideas que se transmiten por tradición oral, dando finalmente lugar a un modelo. El jardín japonés es un jardín de iniciados.

Aparte de las rocas, un jardín típico japonés puede contener, de forma real o simbólica, los siguientes elementos:
  • Agua
  • Una isla de verdad.
  • Un puente a la isla
  • Una linterna, típicamente de piedra
  • Una casa de Té ó pabellón

Además, se usan elementos vegetales como bambús y plantas relacionadas, plantas de hoja perenne, como el Pino negro japonés, y árboles de hoja caduca tales como arces que dejan desarrollarse debajo una alfombra de helechos y musgos.







DATOS CURIOSOS

#Más del 70% de Japón consiste en montañas con cerca de 200 volcanes.
#Ocurren cerca de 1500 temblores al año.
#Existen 4 tipos de escritura japonesa: omaji, katakana, hiragana y kanji.
#La palabra Geisha significa "persona de las artes" y la primera geisha fue de hecho un hombre.
#Manga: estas son historietas que se leen en Japón, llegan a ser tan populares que pueden producirse en animaciones para la televisión.
#Japón es el país con mayores expectativas de vida en el mundo. Con un promedio de 80 años. A la fecha, se calcula en más de 18,000 los japoneses que han llegado (o pasado) los 100 años.
#Reverencia: este es un gesto de respeto y saludo que se le hace a las personas, dependiendo su rango es la inclinación que se le hará; mientras más inclinado sea el saludo es más respetuoso.
#Números de mala suerte: el 4 y 9 son números que representan malestar, el 4 se lee como YON o SHI que significa muerte, el 9 se lee como KYU o KU y significa sufrimiento.
#Navidad: el día 24 de diciembre se celebra en pareja o con  amigos y ocasionalmente con la familia; pero esta es una época muy colorida.
#Tokio: Solo viven 12 millones de personas, pero más de 40 millones de habitantes se dirigen a la capital diariamente a trabajar.
#Cuentas con dedos: los japoneses ocultan los dedos al contar